Концерт «Карл Орф. Carmina Burana»

Все оркестровые пьесы Дебюсси имеют названия, но, как и в прелюдиях для фортепиано, эти заголовки отражают здесь лишь часть содержания. В них заложен не иллюстративный, а символический смысл. Часто эти символы не только вербальные, но и музыкальные. Так оркестровые сочинения Дебюсси оказываются тесно связаны с его magnum opus — оперой «Пеллеас и Мелизанда». Например, главный мотив «Облаков» (первая часть «Ноктюрнов») пришёл из «Пеллеаса»; в опере звучит и фрагмент из «Послеполуденного отдыха фавна». Это в очередной раз подтверждает глубину творческого метода Дебюсси.

Музыкальный театр занимает центральное место в творчестве Карла Орфа. Самой знаменитой в этом ряду стала кантата Carmina Burana, которая принесла композитору мировую славу. «С Carmina Burana начинается моё собрание сочинений», — утверждал Орф. Именно эта партитура открывает целый ряд сценических произведений в смешанных жанрах, где сочетаются элементы оратории, оперы и балета, драматического театра и средневековой мистерии, уличных карнавальных представлений и итальянской комедии масок.

Carmina Burana переводится как «Бойренские песни» (от названия монастыря в Баварских Альпах). Это рукописный сборник XIII века, составленный из текстов вагантов — странствующих средневековых поэтов, которые воспевали земные радости, прославляли любовь, вино и античных богов, осмеивали аскетическую церковную мораль. Это объясняет специфическое содержание этой кантаты: по определению Андреаса Лиса, первого исследователя творчества Орфа, «эта театральная фантазия — не сюжетная драма, а статический театр живых картин».

Исполнители:
— Полина Шабунина, сопрано;
— Валерий Макаров, тенор;
— Владислав Чижов, баритон;
— Государственный академический русский хор имени А. В. Свешникова;
— Московский государственный симфонический оркестр. Дирижёр — Иван Рудин.

В программе:
Дебюсси:
— «Послеполуденный отдых фавна»;
— «Ноктюрны» для оркестра и женского хора.
Орф:
— Кантата Carmina Burana.

В программе возможны изменения.